മുസ്ലിം ഉം അലി ഉം... 'ഉബൈദ്' ഉം 'ഷലീവീഹ്' ഉം എന്നിവരുടെ തിരിച്ചുവരൽ 'അൽ-വാഅദ് ബിസ്-സിക്ക' എന്ന ചിത്രത്തിൽ ചിരിയെ പൊട്ടിച്ചു

യാസർ അലൈല

മുൻപ് രണ്ട് ദിവസം മുൻപ് സൽമിയ ക്ലബിന്റെ തീയേറ്റർ വേദിയിൽ ഒരു അസാധാരണമായ കലാ-സാംസ്കാരിക സംഭവം നടന്നു. അത് 'യ ഹബീബി ലാ തഖൂലീ വലാ അഖൂലക്... അൽ-വാഅദ് ബി അൽ-സക്ക' എന്ന പ്രതീക്ഷിക്കപ്പെടുന്ന നാടകപ്രദർശനമായിരുന്നു. കലാകാരന്മാരുടെ, വിമർശകരുടെ, മാധ്യമപ്രവർത്തകരുടെ ഒരു വലിയ, പ്രഭാവശാലി സാന്നിധ്യത്തിലായിരുന്നു ഇത്. മൊഹമ്മദ് അൽ-ഹംലി എന്ന കലാകാരൻ അതിന്റെ സംവിധാന ദൃഷ്ടികോണത്തെ ശ്രദ്ധേയമായ ബുദ്ധിപരമായി രൂപപ്പെടുത്തി.

നാടകത്തിന്റെ ഡ്രാമാറ്റിക് മൂല്യത്തിന്റെ അടിസ്ഥാനമായിരുന്ന ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട സംഭവം, 1988-ൽ 'ഹലോ ബാങ്‌കോക്ക്' എന്ന പ്രദർശനത്തിൽ അവർ ഒന്നിച്ചു പ്രകടനം നടത്തിയതിനു ശേഷം ഏകദേശം 38 വർഷത്തെ ഇടവേളയ്ക്ക് ശേഷം അബ്ദുൽ-അസിസ് അൽ-മുസലിം, താരിക് അൽ-അലി എന്നീ രണ്ട് നക്ഷത്രങ്ങളുടെ ചരിത്രപരമായ ഒത്തുചേരലായിരുന്നു. 'ശലീവീഹ്' (Shaliweih) എന്നും 'ഉബൈദ്' (Ubaid) എന്നും അറിയപ്പെടുന്ന ഐക്കോണിക് കഥാപാത്രങ്ങളുടെ പുനഃസംവിധാനം, ഭൂതകാലത്തിന്റെ അവശിഷ്ടങ്ങളിലേക്ക് കരയുന്നതിന്റെ കുഴിയിൽ വീണില്ല; മറിച്ച്, സമകാലിക പ്രശ്നങ്ങളെ അനുസരിച്ച് അവയെ വിജയകരമായി പുനഃസംവിധാനം ചെയ്തു.

ഏറ്റവും വലിയ വെല്ലുവിളി, താരിക് അൽ-അലിയും അബ്ദുൽ-അസിസ് അൽ-മുസലിമും ഈ ചെറിയ, അസാധാരണമായ തീയേറ്റർ സ്ഥലത്തെ നയിക്കാനുള്ള അവരുടെ കഴിവിലായിരുന്നു. ഫലം, 'ശലീവീഹ്' എന്ന 'ഉബൈദ്' എന്ന കഥാപാത്രങ്ങളെ സമകാലിക മനോഭാവത്തോടെ പുനഃപ്രവേശിപ്പിച്ച് അവരുടെ ചരിത്രപരമായ നേതൃത്വം ഉറപ്പുവരുത്തി.

താരിക് അൽ-അലിയാണ് ഈ തീയേറ്റർ രൂപകൽപ്പനയിൽ ഏറ്റവും കൂടുതൽ പ്രയോജനം നേടിയത്. 'ഇന്ററാക്ടീവ് കോമഡി' (interactive comedy) എന്നും അഡ്‌ലിബിംഗ് (ad-libbing) എന്നും അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ ശൈലിക്ക് ഒരു അനുയോജ്യമായ പരിസ്ഥിതി ലഭിച്ചു. പ്രേക്ഷകരിൽ നിന്ന് (പ്രത്യേകിച്ച് ആദ്യ വരിയിലുള്ള നക്ഷത്രങ്ങളും മാധ്യമപ്രവർത്തകരും) വളരെ അടുത്തുള്ള ദൂരം, അൽ-അലിക്ക് പ്രേക്ഷകരുടെ പ്രതികരണങ്ങളും മുഖഭാവങ്ങളും അടിസ്ഥാനമാക്കി立即 അഡ്‌ലിബ് ചെയ്യാനും നേരിട്ടുള്ള ഇഫേറ്റുകൾ (one-liners) പറയാനും സമൃദ്ധമായ സാമഗ്രി നൽകി. അൽ-അലി ഒരു സ്ഥലത്ത് നിൽക്കുന്നില്ല; മറിച്ച്, അദ്ദേഹം തന്റെ കോമഡി ഊർജ്ജം വലത്തോടും ഇടത്തോടും വിതരണം ചെയ്തു.

അബ്ദുൽ-അസിസ് അൽ-മുസലിമിന്റെ ശക്തി, 'ഉബൈദ്' എന്ന കഥാപാത്രത്തിന് അനുയോജ്യമായ മുഖഭാവങ്ങളുടെയും ശബ്ദത്തിന്റെ സവിശേഷമായ ടോണിന്റെയും ഉപയോഗത്തിൽ പ്രകടമായി. പ്രേക്ഷകരിൽ നിന്നുള്ള അടുപ്പം, അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രസിദ്ധമായ ചിരി, അത്ഭുതം, സംശയകരമായ നോട്ടം എന്നിവ ശക്തമായി, അതിശയോക്തിയില്ലാതെ എത്തിച്ചേരാൻ സഹായിച്ചു.

അൽ-മുസലിമിന്റെ പ്രകടനത്തിന്റെ മനോഹാരിത, അദ്ദേഹവും അൽ-അലിയും തമ്മിലുള്ള 'തസ്ലീം വാൽ-തസ്ലീം' (handover and reception) എന്നതിൽ പ്രകടമായി. 'ശലീവീഹ്' അഡ്‌ലിബിംഗിലേക്ക് തള്ളിക്കയറുമ്പോൾ, 'ഉബൈദ്' ആ ഞെട്ടലിനെ ബുദ്ധിപരമായി ആഗിരണം ചെയ്ത്, സീനിയെ വീണ്ടും സ്ക്രിപ്റ്റിലേക്കും പുതിയ സംഭവവികാസങ്ങളിലേക്കും തിരിച്ചുവിടുന്നു. ഇത് പരിഗണിച്ചുള്ള തള്ളിക്കയറ്റവും കോമഡി ഗുരുതരതയും ചേർന്ന ഒരു പൂർണ്ണമായ സംയോജനം സൃഷ്ടിച്ചു, 38 വർഷത്തെ ഇടവേളയ്ക്ക് ശേഷം.

സംവിധായകൻ മൊഹമ്മദ് അൽ-ഹംലി, പ്രദർശനത്തെ പരമ്പരാഗത 'ഇറ്റാലിയൻ ബോക്സ്' (Italian boxes) ഘടനയിൽ നിന്ന് പൂർണ്ണമായും വ്യത്യസ്തമായ ഒരു സ്ഥലത്തേക്ക് മാറ്റാൻ സാഹസം കാട്ടി. വേദിയെ ഒരു നീളമുള്ള കോറിഡോറായി (ഫാഷൻ ഷോ റൺവേ - Runway) രൂപകൽപ്പന ചെയ്തു, പ്രേക്ഷകർ ഇരുവശത്തുനിന്നും മുഖം നേർക്കുനേരായി അതിനെ ചുറ്റിപ്പിടിച്ചിരിക്കുന്നു. ഈ ജ്യാമിതീയ മാറ്റം പ്രകടനത്തിന് കഠിനവും കർശനവുമായ നിബന്ധനകൾ ഏർപ്പെടുത്തി. അഭിനേതാവ് 360 ഡിഗ്രി കോണിൽ നിന്ന് പൂർണ്ണമായും തുറന്നുവെക്കപ്പെട്ടു, 'സുരക്ഷിതമായ പിൻഭാഗം' എന്നതിൽ നിന്ന് മുക്തനായി. ഈ സിനോഗ്രാഫിക് (scenographic) ശൈലി പ്രേക്ഷകരെ മനുഷ്യ-സജ്ജനത്തിന്റെ (human set) ഒരു ജീവനുള്ള ഭാഗമാക്കി, അഭിനേതാക്കളെ തുടർച്ചയായ ചലന-ഗതികതയിലേക്ക് (kinetic dynamism) നിർബന്ധിച്ചു. ഇത് ക്ലാസിക്കൽ നാടകീയതയുടെ സ്ഥിരതയെ തകർക്കാനും വേഗതയുള്ള ദൃശ്യപ്രവാഹം സൃഷ്ടിക്കാനും ഉയർന്ന കഴിവോടെ ഉപയോഗിച്ച ഡാൻസ്-സ്ട്രീറ്റ് (dance-street) സീനുകളിൽ പോസിറ്റീവായി പ്രതിഫലിച്ചു.

മൊഹമ്മദ് അൽ-ഹംലി, 'തർക്കി' (Turki) (ശലീവീഹിന്റെ മകൻ) എന്ന കഥാപാത്രത്തെ അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രത്യക്ഷതയിലൂടെയും അതിന്റെ കൃത്യമായ അഭിനയത്തിലൂടെയും പ്രേക്ഷകരെ പോസിറ്റീവായി ഞെട്ടിച്ചു. ഈ കഥാപാത്രത്തെ അദ്ദേഹം വളരെ സന്തോഷകരവും മനോഹരവുമായ മാനവിക-കോമഡി ശൈലിയിൽ അവതരിപ്പിച്ചു.

അൽ-ഹംലിന്റെ തിളക്കത്തിന് പുറമെ, അബ്ദുല്ല അൽ-ഖദർ (Abdullah Al-Khadar) എന്നും അബ്ദുൽ-മുഹ്‌സീൻ അൽ-ഉമർ (Abdul-Muhsin Al-Umar) എന്നും കലാകാരന്മാർ നാടകത്തിന്റെ താളത്തിന് ശക്തമായ ശക്തിയും തൂണും നൽകി. അൽ-ഖദർ, വേഷങ്ങളുടെയും ശബ്ദ ടോണുകളുടെയും മാറ്റത്തിലൂടെ, പ്രദർശനത്തിന്റെ മുഴുവൻ നീളത്തിലും വ്യത്യസ്ത കഥാപാത്രങ്ങൾക്കിടയിൽ വേഗത്തിലും നേർത്തും മാറുന്നതിലൂടെ, പ്രകടന-ലാബിലിറ്റിയിലും (expressive flexibility) കഥാപാത്രങ്ങളുടെ വൈവിധ്യത്തിലും (character coloring) ഒരു പാഠം നൽകി.

അബ്ദുൽ-മുഹ്‌സീൻ അൽ-ഉമർ, പ്രവർത്തനത്തിന്റെ തൂക്കമായിരുന്നു. അവസരങ്ങളെ നിയന്ത്രിക്കുന്നതിൽ അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രകടനം紀律 (discipline) ഉം കർശനമായ ബുദ്ധിയും ഉൾക്കൊള്ളുന്നു. നക്ഷത്രങ്ങളുടെ വൈകാരിക പ്രകടനങ്ങളുടെ ഉയർന്ന പ്രവാഹത്തിനിടയിൽ കോമഡി സംഭാഷണങ്ങളുടെ ചിതറിക്കാൽ തടയുന്ന ഡ്രാമാറ്റിക് ബന്ധം (dramatic link) അദ്ദേഹം രൂപപ്പെടുത്തി.

ഫോൺ നിരോധനം

ഈ പരീക്ഷണത്തിലെ ഏറ്റവും സാഹസികവും കേന്ദ്രീകൃതവുമായ തീരുമാനം, തീയേറ്റർ ഹാളിലെ പ്രേക്ഷകർക്ക് സ്മാർട്ട് ഫോണുകളുടെ ഉപയോഗം നിരോധിക്കാനും അവയുടെ ക്യാമറകൾ പൂർണ്ണമായും മറയ്ക്കാനും സംവിധായകൻ മൊഹമ്മദ് അൽ-ഹംലിന്റെ insistence (insistence) ആയിരുന്നു. ഈ നടപടി, തീയേറ്ററിനെ 'താൽക്കാലിക ഡിജിറ്റൽ' (false digital) എന്ന കെട്ടിലെ നിന്ന് മോചിപ്പിച്ചു, രണ്ട് അത്യന്താപേക്ഷിതമായ പ്രതിഫലനങ്ങൾ നേടി:

പ്രേക്ഷകർക്ക്: പ്രേക്ഷകരെ അവരുടെ എല്ലാ ഇന്ദ്രിയങ്ങളിലും തീയേറ്റർ നിമിഷത്തിൽ പൂർണ്ണമായും മുഴുകാൻ, ഫോട്ടോ എടുക്കാനുള്ള അമിതാസക്തിയിൽ നിന്ന്, സോഷ്യൽ മീഡിയയിൽ ക്ലിപ്പുകൾ പങ്കിടുന്നതിൽ നിന്ന് അകന്നുനിന്ന്, സംഭവത്തിന്റെ പ്രത്യേകതയുടെ ആസ്വാദനത്തിൽ മുഴുകാൻ നിർബന്ധിച്ചു.

അവസാനമായി, 'യ ഹബീബി ലാ തഖൂലീ വലാ അഖൂലക്... അൽ-വാഅദ് ബി അൽ-സക്ക' എന്ന നാടകം, 1980-കളുടെ നോസ്റ്റാൽജിയയ്ക്ക് (nostalgia) ഒരു സമകാലിക രൂപം നൽകുന്നതിൽ വിജയിച്ചു. ഈ പ്രദർശനം, സാഹസികമായ ഉത്പാദന ദൃഷ്ടികോണവും സംവിധാന ബോധവും ലഭ്യമാകുമ്പോൾ, കുവൈറ്റ് തീയേറ്റർ (Kuwaiti theatre) ജനിച്ചതും (born) അഗ്രഗണനീയതയും പരീക്ഷണങ്ങളും നയിക്കാൻ കഴിവുള്ളതും ആണെന്ന് തെളിയിച്ചു. ഈ പ്രദർശനം, ആധുനിക ഗൾഫ് തീയേറ്ററിന്റെ (Gulf theatre) ചരിത്രത്തിൽ ഒരു പ്രധാനപ്പെട്ട അടയാളമായി നിലനിൽക്കുന്നു.