Exhibition na 'Nasg al-Hiwar'... Espasyo para sa Eksperimento at Inobasyon

Isinagawa ang isang art exhibition na may pamagat na “Paghabi ng Diyalogo” sa Al-Fanar Gallery, na may partisipasyon ng pito pang artista: Sheikha Al-Sinan, Amira Bahbahani, Nahida Al-Baqshami, Samar Al-Badr, Maha Al-Asaker, Suhaila Al-Attiyah, at Amani Al-Thuwaini. Ang pagtitiripong artistiko ay nagtipon ng iba’t ibang paraan ng paglikha at nagbigay-daan sa espasyo para sa biswal na diyalogo sa pagitan ng iba’t ibang karanasan.

Sa okasyong ito, sinabi ni Suhaila Al-Najdi, direktor ng Al-Fanar Gallery, na ang ideya ng eksibisyon ay nagmumula sa pagsusuri sa ugnayan ng konsepto at materyales, at kung paano maaaring lumipat ang mga simpleng materyales tulad ng tela at sinulid patungo sa mga midyum na artistiko na nagdadala ng iba’t ibang pananaw at ekspresyon.

Idinagdag niya: “Kapag ang isang ideya ay lumabas sa espasyo ng imahinasyon upang maging tunay sa pamamagitan ng isang gawaing puno ng materyales, kulay, at tekstura, hindi na ang tela ay simpleng ibabaw, at hindi na ang sinulid ay simpleng kasangkapan; sa halip, ang mga materyales ay nagiging isang wika ng sining na nagtatala ng mga ideya, at nagbibigay sa kanila ng anyo, presensya, at kwento.”

Binanggit niya na ang eksibisyon ay nagbibigay-daan sa eksperimentasyon at inobasyon sa pamamagitan ng mga gawaing pinagsasama-sama ang mga materyales, kulay, at detalye, upang lumikha ng iba’t ibang biswal na karanasan na nagpapakita ng kakaibang estilo ng bawat artista at paraan ng pagpapahayag.

Ipinaliwanag ni Al-Najdi na hindi lamang ang eksibisyon ay nagpapakita ng mga gawaing artistiko na nakabase sa paghabi at mga materyales, kundi nagdiriwang din ito ng pagkakaiba-iba ng mga pananaw at estilo. At pinatibay niya na ang eksibisyon ay kumakatawan sa isang biswal na paglalakbay kung saan ang mga ideya ay lumilipat mula sa espasyo ng imahinasyon patungo sa isang konkretong epekto ng sining, kung saan ang materyales ay nagiging kasangkapan sa pagkukuwento at pagpapahayag, at ang mga maliliit na detalye ay nagiging bahagi ng mas malawak na karanasang artistiko. Ito ay naipapaliwanag ng pariralang “Paghabi ng Diyalogo,” kung saan ang mga ideya ay hinahabi, at lumilipat mula sa imahinasyon o konsepto patungo sa isang kumpletong konsepto ng proyekto sa pamamagitan ng pagpaplano at pag-aaral, na sinusunod ng paghahanda at pag-andar ng mga kinakailangang materyales, at sa huli, ang pagsisimula sa yugto ng paggawa patungo sa isang gawaing artistiko.

Usapin ni “Al-Jarida” ang ilang mga artista na nakilahok, kung saan sinabi ni Sheikha Al-Sinan: “Nakilahok ako sa isang gawaing inspirado ng Kuwaiti thobe, bilang pangunahing piraso ng damit ng mga babae noong nakaraan.”

Inilarawan niya na “Ang mga babae sa Kuwait ay mahusay noong nakaraan sa pagtahi ng kanilang mga damit, at pagbuburda nito gamit ang mga sinulid na seda at ginto, at ang kanilang mga disenyo ay kinuha mula sa kapaligiran. Ang thobe ay nagiging pangunahing piraso ng damit ng mga babae noon, sa pamamagitan ng mga linya, paghahati, kulay, at mga burda. Dahil ako ay interesado sa pamana at kagandahan nito, ginagamit ko ito bilang inspirasyon sa aking mga ideya, at tinatalakay ang mga elemento nito sa lahat ng aking mga gawa. Ang ideya ng gawaing ito ay inspirado ng anyo ng thobe, at muling inayos ko ito sa isang artistikong paraan na angkop sa aking pananaw sa paglikha.”

Sa kabilang banda, sinabi ni Suhaila Al-Attiyah na nagbigay siya ng dalawang koleksyon ng mga gawaing artistiko na inspirado ng pamana ng Kuwait; ang una ay tumatalakay sa kasaysayan, mga simbol, at mga instrumentong musikal ng awiting Kuwaiti, habang ang pangalawa ay nagbibigay-diin sa mga tradisyonal na laruan na bahagi ng alaala ng pagkabata sa Kuwait. Ginamit niya sa parehong koleksyon ang mga natirang piraso ng tela, bilang isang mensahe ng kamalayan na nag-aanyaya sa pagpapanatili at pag-recycle.

Binanggit niya na ang unang koleksyon ay tumatalakay sa pag-unlad ng awiting Kuwaiti, na nagpapakita ng ilang kilalang pangalan, kabilang ang kompositor na si Ghannam Al-Diqan, ang mang-aawit na si Shadi Al-Khalij, ang artista na si Abdullah Al-Ruwais, ang kompositor na si Ibrahim Al-Sawalha, ang artista na si Nabil Sha’eil, at ang artista na si Abdul Salam Muhammad, kasama ang mga instrumentong musikal at ritmo na sumunod sa awiting Kuwaiti, at nag-ambag sa pagpapayaman ng kanyang mga melodiya, at ang mga tradisyonal na damit na nauugnay dito, na nagpapakita ng lokal na identidad.

Ipinaliwanag ni Al-Attiyah na ang pangalawang koleksyon ay muling binubuhay ang mga atmospera ng mga tradisyonal na laruan na ginamit ng mga bata sa Kuwait noong nakaraan, na nagpapakita ng mga detalye mula sa kanilang pagkabata at mga aspeto ng kanilang pang-araw-araw na buhay, sa pamamagitan ng mga laruan tulad ng damna, dawama, at football, at iba pa.