সোমিয়া বেলবাকি ‘আর-রাই’কে বললেন: ‘অর্থাৎ আমি স্বস্তি পেয়েছি’... আমি আমার উপস্থিতি প্রমাণ করতে এই মঞ্চকে আশ্রয় করি

লেবানিজ শিল্পী সোমিয়া বেলবাকি তার নতুন গান ‘ইয়ানি আরহিত’-এর মাধ্যমে গায়কী জগতে আবারও ফিরে এসেছেন। লেবানিজ ছন্দে রচিত এই গানে প্রাণবন্ত সুর ও লোকসংগীতের আবেশ একত্রিত হয়েছে। গানের কথা লিখেছেন মুনির বুআসাফ, সুর ও বিন্যাস করেছেন বিলাল আল-জাইন, এবং ভিডিও ক্লিপটি পরিচালনা করেছেন আদেল সারহান।

‘আর-রাই’ পত্রিকার সাথে একটি সাক্ষাৎকারে বেলবাকি নতুন এই কাজ এবং তার ভবিষ্যৎ প্রকল্পগুলোর বিষয়ে আলোচনা করেন। এছাড়াও, তিনি সমাজের আয়না হিসেবে শিল্পের গুরুত্ব তুলে ধরে, যুদ্ধ ও সংকটের পরপর ঘটতে থাকায় শিল্পক্ষেত্রে অবনতির প্রবণতা নিয়ে সমালোচনা করেন। তবে তিনি মনে করেন যে, ভালো শিল্পের শিল্পী ও শ্রোতা সবসময়ই থেকে যায়। এই সাক্ষাৎকারে তিনি তার সম্মাননা এবং সেই বিষয়ে তার দৃষ্টিভঙ্গি নিয়েও কথা বলেন।

• দীর্ঘ অনুপস্থিতির পর আপনার সর্বশেষ কাজ ‘ইয়ানি আরহিত’ নিয়ে কীভাবে কথা বলবেন?

গানটি ছয় বছরেরও বেশি আগে রেকর্ড করা হয়েছিল, এবং সেই সময় থেকে লেবাননের ওপর সমস্যা, যুদ্ধ ও বিপদাবলি একের পর এক নেমে আসছে। তাই আমি কাজ শেষ করে গানটি প্রকাশের জন্য উপযুক্ত মুহূর্তের অপেক্ষা করছিলাম। এছাড়াও উৎপাদনের বিষয়টি ছিল চ্যালেঞ্জ, কারণ আমি কোনো উৎপাদন প্রতিষ্ঠানের সহায়তা ছাড়াই কাজ করি, যা বিষয়টিকে আরও কঠিন করে তোলে। যখন আমরা গানটি রেকর্ড শেষ করি এবং এর ভিডিও নির্মাণের সিদ্ধান্ত নিই, তখন ২০২৪ সালের যুদ্ধ শুরু হয় এবং তা তীব্র আকার ধারণ করে; গানটি প্রকাশ করা অসম্ভব হয়ে পড়ে, কারণ আমি ব্যক্তিগতভাবে অনুভব করছিলাম যে এই যুদ্ধ আমাকেও আঘাত করেছে। আমি আমার কাজের প্রতি অত্যন্ত বিশ্বাসী এবং এটি আমার কাছে অত্যন্ত প্রিয়। আমি গানটি প্রকাশের জন্য সর্বোত্তম পরিবেশ খুঁজছিলাম, যতক্ষণ না একপর্যাতে আমি অনুভব করলাম যে গানটি আমার জন্য উদ্ধারের খুঁটি হিসেবে কাজ করতে পারে—এর মাধ্যমে আমি বলতে পারব যে আমি এখনও আছি, আমি শিল্পক্ষেত্রে সক্রিয় আছি এবং তারা আমাকে বাদ দিতে পারবে না, বিশেষ করে যখন আমি মানসিকভাবে ধ্বংসস্তূপের নিচে চাপা পড়েছিলাম বলে অনুভব করছিলাম, কারণ আমার পরিবার, আমার বাড়ি, আমার দেশ এবং দক্ষিণ লেবানন ক্ষতিগ্রস্ত হয়েছে। তাই আমি গানটি প্রকাশ করার সিদ্ধান্ত নিলাম। মানুষ অপেক্ষার অবস্থায় থাকতে পারে না, কারণ আমাদের দেশ ও অঞ্চলে ইতিহাসে যুদ্ধ কখনো দীর্ঘদিন স্থায়ী হয়নি; ছোট ছোট বিরতি ছাড়া যুদ্ধ কখনোই থামেনি। ইতিহাসে ফিরে গেলে এবং আমাদের পরপর সংঘটিত যুদ্ধগুলোর ইতিহাস পড়লে দেখা যাবে যে যারা শিল্প, কবিতা ও সাহিত্য সৃষ্টি করেছেন, তারা সাংস্কৃতিক অস্তিত্বের প্রতি অটল ছিলেন এবং যুদ্ধের সময়ও কাজ করেছেন, কারণ তাদের কাছে শিল্প ছিল উদ্ধারের খুঁটি। আমি নিজেকে বললাম, আজ কনসার্ট আয়োজন করা কঠিন হতে পারে, আমার উপস্থিতি আরও কঠিন হতে পারে, কিন্তু অন্তত আমি কিছু নতুন দিতে পারি এবং বলতে পারি যে আমি আছি, এবং আমার কাজগুলো প্রকাশ করতে পারি যাতে তা আশার আলো হয়ে ওঠে।

- আমি বলাল আল-জাইনের কাজগুলো পছন্দ করি, এবং সম্ভবত আমাদের সহযোগিতা কিছুটা বিলম্বিত হয়েছিল এই গানটি করার আগে। তিনি লেবাননের বাইরে বসবাস করেন, এবং আমি চাইতাম তার সাথে আরও বেশি কাজ করি, কারণ আমার মনে হয় আমাদের মধ্যে একটি সংযোগ রয়েছে, কারণ তার সুরের ধরন আমার কাছে খুব কাছের। তিনি লেবাননে এমন কয়েকজন শিল্পীর একজন যিনি আধুনিক তরান্নাধর্মী গান উপস্থাপন করেন, যিনি পুরনোকে অনুকরণ করেন না এবং গভীর পূর্বীয় আত্মা বহন করেন, এবং এটাই আমার কাছে তার কাজের সবচেয়ে প্রিয় দিক। গানের কথাগুলি মুনির বুআসাফের লেখা, এবং তার সুন্দর কাজ লেখার ক্ষমতাকে অবজ্ঞা করা উচিত নয়। গানটি শুধুমাত্র আবেগপ্রবণ নয়, বরং এটি একজন নির্যাতনভোগী নারীর গল্প বহন করে, যিনি প্রেমিক বা স্বামী হতেও পারেন, যিনি ভাঙন ও অবিচারের বিরুদ্ধে দাঁড়ান, কিন্তু সহিংস পদ্ধতিতে নয়, বরং সূক্ষ্মভাবে। ক্লিপটি এই দিকটি সহজভাবে আলোকিত করে, এবং এই ধরনের ঘটনা আমাদের সমাজে বিদ্যমান, বিশেষ করে যুদ্ধের সময় এগুলো উঠে আসে, এবং নারীরা কঠিন পরিস্থিতির সম্মুখীন হন, এবং তারা দুর্বলতম শৃঙ্খল হয়ে পড়তে পারেন। আমি লক্ষ্য করেছি যে ক্লিপটিতে নারীদের দ্বারা দেখার সংখ্যা পুরুষদের তুলনায় অনেক বেশি, কারণ এটি প্রেম থেকে উদ্ভূত নারীর চ্যালেঞ্জকে তুলে ধরে, অর্থাৎ সুন্দর চ্যালেঞ্জকে।

• গানটি ছয় বছর আগেই প্রস্তুত ছিল, আপনি কি মনে করেননি যে এটি প্রকাশের আগে কিছুটা পরিমার্জন প্রয়োজন ছিল?

ভালো এবং নিখুঁতভাবে বিন্যাস ও সুরারোপ করা কোনো কাজ সময়ের সাথে সাথে পুরনো হয় না এবং এটি অবশ্যই ফ্যাশনের আওতায় পড়ে না। আমার কাছে গানটি অত্যন্ত সুন্দর; আমি এটি পরিবর্তন করতে চাইনি না। বরং আমি এটি আমার দৃঢ় বিশ্বাস থেকেই প্রকাশ করেছি, এমনকি যদি এমন কোনো মতামত থাকে যে এটির একটি নতুন রূপ দেওয়াই শ্রেয়। হয়তো কিছু ধরনের সঙ্গীতের নতুন রূপের প্রয়োজন হয়, কিন্তু কিছু কাজ ঠিক যেমন আছে, তেমনই সুন্দর থেকে যায়। উদাহরণস্বরূপ, আল-রাহাবানাদের বিন্যাস করা গানগুলোর ক্ষেত্রে, যদিও নতুন বিন্যাসকারী, প্রযুক্তি ও ধারণা রয়েছে, তবুও সেগুলো যেকোনো নতুন কাজের চেয়ে বেশি সুন্দর এবং কেউই সেগুলোর চেয়ে সুন্দর কিছু তৈরি করতে পারে না। সময়ের সাথে সাথে ছবি তোলা, পোশাক, চুল ও মেকআপের ফ্যাশন পরিবর্তিত হতে পারে, কিন্তু সঙ্গীতের ক্ষেত্রে যদি কোনো কাজ ভালোভাবে সম্পাদিত হয়, তবে তাতে কোনো পরিবর্তনের প্রয়োজন হয় না। আর এমন কিছু গানও আছে যা আমি অনেক আগেই প্রকাশ করেছি কিন্তু তা জনপ্রিয় হয়নি; আমি ভাবছি সেগুলো আবার রেকর্ড করার জন্য, কারণ সময়, মেজাজ এবং সঙ্গীতের ফ্যাশন পরিবর্তিত হয়েছে। এটি কোনো ভুল নয়, কিন্তু এমন কিছু কাজও আছে যা দীর্ঘ সময় অতিবাহিত হওয়ার পরেও সুন্দর থেকে যায়।

আমি এমন কিছু গানও আছি যা আমি কখনোই প্রকাশ করিনি, এবং এমন কিছু গানও আছে যা তাদের যোগ্য মূল্য পায়নি, কারণ আমি এমন এক যুগে বেড়ে উঠেছি যখন সামাজিক যোগাযোগ মাধ্যমের অস্তিত্ব ছিল না। গান পুনরায় প্রকাশ করা একটি অভিজ্ঞতা যা প্রায়শই ঘটে এবং এটি নতুন কোনো বিষয় নয়; এটি বয়স্ক ও অভিজ্ঞ গায়ক ও গায়িকাদের ক্ষেত্রেও ঘটেছে।

• জর্জ ওয়াফাও সালাহ আল-শারনাবির সুরে তৈরি প্রায় তেরো বছর আগের একটি গান পুনরায় প্রকাশ করেছিলেন...

হ্যাঁ, এবং এটি ছিল সেইসব কাজগুলোর মধ্যে অন্যতম যা ব্যাপক সাফল্য অর্জন করেছিল। আমি এই ঘটনাটি প্রোডিউসারের কাছ থেকে জানি, যিনি আমাকে এ সম্পর্কে জানান।

কুয়েতের কর্মকর্তারা

যখন সমাজগুলো ধ্বংসস্তূপে পরিণত হয়, যখন সেখানে যুদ্ধ, সামাজিক ও অর্থনৈতিক সংকট, অপরাধ, চুরি, দারিদ্র্য ও নৈতিক অবক্ষয় বিরাজমান, এবং যখন সামাজিক যোগাযোগ মাধ্যমের প্রভাব ও আধিপত্য চরমে পৌঁছায়; যখন আমরা বংশবাদী ভাষা, গালিগালাজ এবং অপমানজনক আচরণের সহজলভ্যতা শুনতে ও দেখতে পাই, তখন আমরা আর বেশি কিছু আশা করতে পারি না। যদি বিশ্বের সবচেয়ে শক্তিশালী রাষ্ট্রগুলো মানবিক ও নৈতিক মূল্যবোধের সর্বনিম্ন স্তরে অবস্থান করে, তবে সমাজের জন্য আমরা আর কী আশা করতে পারি? শিল্প হলো সমাজের আয়না; তাহলে আমরা কী আশা করতে পারি শিল্পীরা কী উপহার দেবে? আর কোন শিল্প টিকে থাকতে সক্ষম হবে? সংকটের মুখে থাকা জনগণ সবচেয়ে সহজ পথ খোঁজে, তারা চিন্তা করে না, শোনেও না। আর সমৃদ্ধির ও স্বচ্ছলতার সময়ে তারা শিল্পের সৌন্দর্য ও সেরা উৎপাদন উপভোগ করে, সেরা প্রদর্শনীতে অংশ নেয় এবং গ্যালারি ও জাদুঘর পরিদর্শন করে। আজ পুরো বিশ্বই সংকটগ্রস্ত, কিছু ব্যতিক্রম ছাড়া। তবুও এখানে একজন এবং ওখানে আরেকজন উঠে আসতে পারে, কারণ জীবন চলতেই থাকে। যদি আমরা অতীতের যুদ্ধগুলোর, বিশেষ করে বিশ্বযুদ্ধের ইতিহাস পড়ি, তবে আমরা জানি যে শিল্প ও শিল্পীরা এক বা অন্য উপায়ে টিকে ছিল। যখন সমাজ পতনশীল হয়, শিল্পও পতনশীল হয়; এবং যারা শিল্পের মূল্য রক্ষা করে, তারা এই মঞ্চে একাকী ও বিচ্ছিন্ন মনে করে। কিন্তু তবুও এমন কিছু মানুষ রয়েছেন যারা শিল্পকে মূল্য দেন, যদিও প্রবল প্রবাহ হলো সহজলভ্যতা এবং পৃষ্ঠতলীয় শিল্পকে প্রাধান্য দেওয়া। এর চেয়েও খারাপ হলো, আজ আমরা এমন কোনো শিল্প শুনতে পাচ্ছি না যা আমাদের বর্তমান সামাজিক অবস্থার প্রতিফলন ঘটায়; বরং শোনা যায় কেবল গালিগালাজ, বাজারি ভাষা, অপমানজনক ও অশালীন কথা। এটিও গ্রহণযোগ্য নয়। শিল্পীদের হিসেবে আমাদের কর্তব্য হলো নিজেকে এমনভাবে উপস্থাপন করা যা আমাদের নিজেরা সন্তুষ্ট করে। আমি প্রথমে আমার কাজের মাধ্যমে নিজেকে উপস্থাপন করি, কারণ যখন আমি আমার কাজে সন্তুষ্ট হই, তখন অন্তত আমি নিজেকে সন্তুষ্ট করি। নিশ্চিতভাবেই এমন শ্রোতা বা দর্শকরা থাকবেন যারা তাদের পছন্দমতো কিছু খুঁজে পাবেন, যদিও তাদের সংখ্যা কমই হোক; তারা তাদের স্বাদ ও রুচি বজায় রেখে সুন্দর গান, সুন্দর শব্দ, সুন্দর সুর এবং সঠিক কাঠামো ও নিখুঁত বিন্যাসের প্রতি আকৃষ্ট হচ্ছেন।

প্রতিটি শিল্পী এবং প্রতিটি অভিজ্ঞতার নিজস্ব দর্শকসম্প্রদায় রয়েছে। যদি সমাজ ও তার সংকটগুলোকে প্রতিফলিত করে এমন শ্রেণিগুলোর ব্যাপক দর্শক থাকে, তবে নৃতত্ত্ব ও ‘শ্রোতৃবর্গ’ও রয়েছে—যারা সঙ্গীত ভালোবাসে এবং তা বুঝতে পারে; আমি অবশ্যই তাদের উদ্দেশ্যেই কথা বলছি।

• কিছু শিল্পী প্রায়শই প্রয়োজনীয় মানের বাইরের গান প্রকাশ করে, কিন্তু ধারাবাহিকতা, উপস্থিতি বজায় রাখা এবং কনসার্ট আয়োজনের লক্ষ্যে খুব অল্প সময়ের ব্যবধানে। আপনার শৈল্পিক সমীকরণ কী?

- কনসার্ট হলো একটি উপস্থাপনা, চাহিদা এবং একটি ভিন্ন বিষয়। অবশ্যই, আমি সেই গানগুলোই উপস্থাপন করি যা আমার শৈল্পিক ধারণাকে সন্তুষ্ট করে। এত বছর পরে, যখন আমি ঐতিহ্য ও ক্লাসিক্যাল সঙ্গীত গেয়েছি এবং মানুষ আমাকে সেগুলোতে ভালোবাসে, তখন আমার নিজস্ব অভিজ্ঞতা উপস্থাপন এবং একটি লোকপ্রিয় ক্লাসিক্যাল গান প্রকাশ করার অধিকার আমার আছে। অবশ্যই, আমি কনসার্ট আয়োজনের চেষ্টা করি, কিন্তু আমি এটি এমনভাবে করি না যে আজ আমি একটি নতুন গান দেব এবং কাল একটি কনসার্ট আয়োজন করব, কারণ কনসার্ট রেকর্ডিং বা উৎপাদন থেকে আলাদা একটি বিষয়। মাঝে মাঝে আমি এমন কাজ প্রকাশ করি যা কনসার্টের জন্য নিশ্চিত করে না, কিন্তু আমি সেগুলো উপস্থাপন করতে পছন্দ করি। উদাহরণস্বরূপ, আমি ‘আইন ওতানি’ (তোমার চোখ আমার দেশ) গানটি একটি অর্কেস্ট্রাল কাজ হিসেবে উপস্থাপন করেছি, যেখানে পঞ্চাশজন বাদ্যযন্ত্রী এবং একটি বিশ্বমানের অর্কেস্ট্রা ছিল। এটি এমন কোনো লোকপ্রিয় কাজ নয় যা মানুষ কনসার্টের জন্য চায়, কিন্তু আমি এটি আমার নিজের সন্তুষ্টি, আমার ইতিহাস এবং সঙ্গীতের প্রতি শ্রদ্ধাশীলতায় উপস্থাপন করেছি।

- না, এটি কখনোই ভিন্ন নয়, বরং একই। অবশ্যই আমি শিল্প উপস্থাপন করতে, কনসার্ট আয়োজন করতে এবং দর্শকদের সাথে দেখা করতে পছন্দ করি, কিন্তু আমার অগ্রাধিকার রয়েছে। আমি প্রথমে সেই কাজকে গুরুত্ব দিই যা আমি ব্যক্তিগতভাবে বিশ্বাস করি আমার ইতিহাসে টিকে থাকবে এবং মৃত্যুর পরেও মানুষ মনে রাখবে। আমি জানি যে এই কাজগুলোর মধ্যে কিছুটি অর্থনৈতিক অর্থে বড় লাভজনক নয়, কিন্তু আমি এই দিক থেকে একজন ঝুঁকিপূর্ণ যাত্রী এবং আমি ‘বক্সের বাইরে’ কাজ উপস্থাপন করতে পছন্দ করি।

• সাম্প্রতিকতে ‘বিএএফ’ (BIFF) উৎসবে আপনাকে সম্মানিত করা হয়েছিল; এই সম্মাননা আপনাকে কী যোগ করেছে?

এটি আমার দ্বিতীয় সম্মাননা। প্রথম যুদ্ধের সময়, ‘মোরক্স দুর’ উৎসবে আমাকে সম্মানিত করা হয়েছিল; আর সেই সময় আমাদের বাড়ি ও গ্রাম প্রায় এক মাস আগে বিস্ফোরণের শিকার হয়েছিল, এবং আমি অত্যন্ত কষ্টদায়ক মানসিক অবস্থায় ছিলাম। তখন এই সম্মাননা আমার শোক, বিচ্ছেদ ও ক্ষতির মধ্যে কিছু আলো ফেলেছিল, এবং আমি তখন অনুভব করেছিলাম যে এটি ব্যক্তিগতভাবে আমার জন্য আশার এক ঝলক ছিল, কারণ আমার পরিবার, আমার বাড়ি, আমার দাদুর বাড়ি ও আত্মীয়দের ওপর এই ক্ষতির পরে আমাকে এমন কিছু অনুভব করার প্রয়োজন ছিল যা ইতিবাচক। এরপর ‘বিআইএফ’ থেকে সম্মাননা আসে, এবং পুরো দক্ষিণ লেবানন আমাকে চেনে—সব লেবাননির মতো আমি লেবাননের প্রতি আমার ভালোবাসা, আমার গ্রাম ও দক্ষিণ লেবানন ও আমার মাটির প্রতি আমার আসক্তি জানে। আমি অনুভব করেছিলাম যে এই সম্মাননা সেই সময়ে এসেছে, যখন আমি এই আহত মাটির জন্য কিছু উপহার দিতে চেয়েছিলাম। সকল সম্মাননা ও পুরস্কারের প্রতি আমার গভীর শ্রদ্ধা থাকলেও, সবই সুন্দর। যদি আমি এগুলো পেয়ে থাকি, তবে আমি খুশি হব; আর যদি না পাই, তবে তার আমার ওপর বিশেষ প্রভাব পড়বে না। শিল্পীকে তার শিল্পকর্মের ক্যারিয়ারের পর সম্মাননা দেওয়া অত্যন্ত সুন্দর, কিন্তু আমার মতে, শিল্পীর জন্য সর্বোচ্চ সম্মাননা হলো তার ইতিহাস, যা টিকে থাকে, এবং মানুষের ভালোবাসা—সকল পুরস্কারের প্রতি আমার শ্রদ্ধা রেখে। হয়তো এই দুটি সম্মাননা সেই সময়ে এসেছিল, যখন আমার একমাত্র বক্তব্য ছিল: আমার মাটি, আমার গ্রাম, আমার গাছ, আমার আকাশ। আমি এই আহত মাটির জন্য কিছু দিতে চেয়েছিলাম বলে অনুভব করেছিলাম। আমি সত্যিই অনুভব করেছিলাম যে আমার মাটি ঠিক আমার হৃদয়ের বেদনার মতোই আহত।

- কিছু গান ইতিমধ্যে প্রস্তুত আছে, তবে আমি নতুন গানটির জন্য কিছুটা সময় দেব যাতে এটি তার যোগ্যতা পায় এবং মানুষ তা শোনে। অন্য প্রকাশগুলোর ক্ষেত্রে, আরেকটি লোকপ্রিয় গান দুই বা তিন মাসের মধ্যে প্রকাশিত হবে, কারণ তা প্রায় প্রস্তুত। এছাড়াও, আমি আগেই কিছু খলিজীয় গান প্রকাশ করেছি, যা আমার সৌদি বন্ধু সুরকারদের সাথে যৌথভাবে তৈরি হয়েছিল; এটি ছিল অত্যন্ত সুন্দর একটি অভিজ্ঞতা, যা আমি খুব পছন্দ করি এবং গৌরব বোধ করি, এবং আমি চাই লেবাননি শ্রোতারা তা শুনুক। নতুন বছরের শুরুতে, আমি ‘একজন পূর্বাঞ্চলীয় নারী’ গানটি প্রকাশ করব, যা আমি শুধুমাত্র বালবেক উৎসবে গেয়েছিলাম; এটি নাজার কবানির একটি কবিতা, যার সুর দিয়েছেন ইহসান আল-মুন্ধির, এবং আমরা এটি একটি অর্কেস্ট্রার সাথে রেকর্ড করব। কয়েক মাস আগে আমি ‘দীর্ঘ রাতে’ গানটিও উপস্থাপন করেছি, যার সুর দিয়েছেন নশাত সালমান এবং কথা লিখেছেন লাইলা মনসুর; এটি একটি ভিন্ন ধরনের তরুণদের আকর্ষণীয় ইরিথমিক গান, যা মানুষ আমাকে চেনার মাধ্যমে পরিচিত সব কাজ থেকে আলাদা, তবে যুদ্ধের কারণে এটি শ্রোতাদের কাছে পৌঁছাতে ব্যর্থ হয়েছে।

- পরিস্থিতি উন্নত হলে, নিশ্চিতভাবেই কনসার্ট হবে, কারণ আমি মঞ্চের জন্য ব্যাকুল। আমরা ইতিমধ্যেই শ্রোতাদের সাথে শীঘ্রই সাক্ষাৎয়ের জন্য প্রস্তুতি নিচ্ছি, কারণ আমি তাদের জন্য ব্যাকুল, তবে আমরা এমন একটি সুযোগের অপেক্ষায় আছি যখন পরিস্থিতি আরও ভালো হবে।