পুনরাবৃত্তি... অপেক্ষার আনন্দ হারিয়ে যাচ্ছে
আমার সাংবাদিক জীবনের কথা বলতে গেলে, বিশেষ করে কুয়েতের বিখ্যাত শিল্পী সাবাহ ফখরির একটি অনুষ্ঠানে কভারেজ দেওয়ার সুযোগ আমার কাছে এসেছিল, যা প্রায় বিশ বছর আগে ঘটেছিল। সেই রাতটি এখনও আমার স্মৃতিতে জীবন্ত, শুধুমাত্র এটি একটি গুরুত্বপূর্ণ শৈল্পিক অনুষ্ঠান ছিল বলে নয়, বরং এটি আমাকে গানের অনুষ্ঠানের একটি ভিন্ন অর্থ এবং শ্রোতারা এমন একজন শিল্পীর কাছে যাওয়ার অর্থ বুঝতে সাহায্য করেছে, যিনি জানেন যে তিনি তাদের জন্য অপেক্ষার মতো কিছু দেবেন।
সাবাহ ফখরি এমন কোনো শিল্পী ছিলেন যার অনুষ্ঠান প্রতি মাসে হতো না, বা এমন কোনো নাম ছিলেন না যার নাম আমাদের মঞ্চে বছরে তিন-চারবার পুনরাবৃত্তি হতো, যাতে অনুষ্ঠান দেখা মনে হতো যেন একই দৃশ্যের পুনরাবৃত্তি। এটি বর্তমানের কিছু গায়কের ক্ষেত্রে ঘটছে। তাঁর উপস্থিতি ছিল ভিন্ন, এবং যখন তিনি গান শুরু করতেন, তখন কেউ জিজ্ঞেস করত না, "অনুষ্ঠানটি কখন শেষ হবে?" বরং আমাদের মনে আসত সত্যিকারের প্রশ্ন: "এই বিশাল শিল্পী আমাদের কোথায় নিয়ে যাবেন?"
যেহেতু ফখরির শ্রোতারা তাঁর অনুষ্ঠানগুলো দীর্ঘক্ষণ, এমনকি সকাল পর্যন্ত স্থায়ী হতে দেখেছিল, তাই ক্লান্তি আমাদের আকস্মিকভাবে আক্রমণ করেনি, বরং সবাইয়ের মনে আনন্দ ছিল, কারণ বিষয়টি ছিল কতগুলো গান পরিবেশন করা নয়, বরং তিনি গানে কী যোগ করবেন, কীভাবে পরিবেশন করবেন, এবং কীভাবে একটি মাত্র কণ্ঠশক্তি শ্রোতাদের এমন একটি গান শুনতে দেবেন যা তারা আগে থেকেই জানে, যেন তারা প্রথমবারের মতো শুনছেন।
এখানে আমি সবসময় পার্থক্যটি মনে করি: একজন শিল্পী যার শৈল্পিক প্রকল্প আছে এবং একজন শিল্পী যার শুধু অনুষ্ঠানের সময়সূচী আছে। প্রথমজন প্রতিটি অনুষ্ঠানকে বিশেষ করে তুলতে চান, এমনকি যদি তিনি এমন একটি গান গান যা তিনি আগেও অনেকবার পরিবেশন করেছেন। নতুনত্ব আসতেই হবে না প্রতিবার নতুন গান নিয়ে, এটি বিন্যাস, পরিবেশন, ইম্প্রোভাইজেশন বা শিল্পীর নিজস্ব অনুভূতির মধ্যে থাকতে পারে, এবং এটিই ছিল সাবাহ ফখরির গোপন রহস্যগুলোর একটি।
দ্বিতীয় মডেলে, আমরা কিছু অনুষ্ঠান দেখি এবং মনে হয় আমরা একটি পূর্ববর্তী অনুষ্ঠানের পুনরাবৃত্তির সামনে আছি, একই গান, একই ক্রম, একই পোশাক, এমনকি একই নড়াচড়া এবং মন্তব্য, যেন শিল্পী নতুন অনুষ্ঠান দিচ্ছেন না, বরং নতুন শ্রোতাদের সামনে একটি পুরানো অনুষ্ঠান পুনরায় চালু করছেন। আমি বুঝতে পারি যে অনুষ্ঠানগুলো এখন একটি শিল্প হয়ে উঠেছে, এবং শিল্পীর একটি দল, কোম্পানি, আয়োজক এবং খরচ রয়েছে, এবং লাভ কোনো শৈল্পিক কাজের স্বাভাবিক অংশ, যা বৈধ। কিন্তু যখন আর্থিক ফলাফলই একমাত্র এবং শেষ চালিকাশক্তি হয়ে দাঁড়ায়, তখন শ্রোতারা দ্বিতীয় স্থানে চলে যান, এবং শিল্প শুধুমাত্র টিকিট বিক্রির কাউন্টারে পৌঁছানোর বা অনুষ্ঠানের সংখ্যায় নতুন রেকর্ড অর্জনের মাধ্যম হয়ে দাঁড়ায়।
আমার কাছে সবচেয়ে আশ্চর্যজনক বিষয় হলো, এই অনুষ্ঠানগুলোর মধ্যে কিছুটির জন্য শ্রোতারা বারবার উপস্থিত হন, এমনকি যখন টিকিট বিনামূল্যে হয়, বা আমন্ত্রণ বিনামূল্যে আসে, বা এমনকি যখন এটি স্ক্রিনে সম্প্রচারিত হয়। এখানে আমি শ্রোতাদের সমালোচনা করছি না, বরং আমি প্রশ্ন করছি: আমরা কি শৈল্পিক অভিজ্ঞতা উপভোগ করতে অনুষ্ঠানে যাচ্ছি, নাকি আমাদের সেখানে উপস্থিত থাকতে হবে এবং আমাদের 'সোশ্যাল মিডিয়া' অ্যাকাউন্টগুলো সক্রিয় করতে হবে?
অতীতে, অনুষ্ঠানের একটি ভিন্ন গুরুত্ব ছিল, এবং আমরা শিল্পীর অপেক্ষায় থাকতাম, তাঁর খবর খুঁজতাম, এবং জানতাম যে তাঁর মঞ্চে উপস্থিতি একটি দৈনিক ঘটনা নয়, তাই মুহূর্তটি উদযাপন এবং উত্তেজনাপূর্ণ ছিল। আরবিতে... অনুষ্ঠানের আগে একটি আকাঙ্ক্ষা ছিল এবং অনুষ্ঠানের পরে একটি স্মৃতি থেকে যেত, কিন্তু এখন, কিছু গায়কের জন্য অনুষ্ঠানের সংখ্যা বৃদ্ধি অপেক্ষার মূল্যকে হ্রাস করেছে।
শেষ কথা: কিছু অনুষ্ঠান ভুলে যাওয়া হয়... এবং একটি অনুষ্ঠান কখনোই ভুলে যাওয়া যায় না।
